Як стати кращим актором театру
Ви коли-небудь хотіли почати грати на сцені або вам просто потрібні рекомендації, як правильно грати? У кожному разі, дотримуючись наступні кроки, ви удосконалите свою акторську майстерність і підвищите шанси отримати головну роль.
Кроки
1
Розслабтеся. Великі актори протягом всієї своєї кар`єри вчаться розслабляти м`язи обличчя і тіла довільно. Напруга досить помітно, коли ви на сцені. Ваш голос буде тремтіти. А ваші рухи будуть скутими і непривабливими. Щоб уникнути проявів скутості і хвилювання, коли ви на сцені, дуже важливо залишатися настільки розслабленим, наскільки це можливо. Навіть сцена високої драми вимагає від актора розміреним і спокійною концентрації. Тому грайте драматично, але залишайтеся спокійним і не накручуючи себе.
2
Сфокусуйте увагу на чомусь на сцені. Це може бути інший актор, реквізитор - не важливо. Не дозволяйте своїм думкам блукати і не дивіться в простір. Аудиторії дуже помітно, якщо ви нерішучі і це дуже відволікає. Перебуваючи «тут і зараз», ви зможете залишатися в ролі і підвищити правдоподібність гри в п`єсі в цілому. Також спробуйте НЕ смикати одяг і не використовувати інші жести, які покажуть, що ви нервуєте, просто дивіться прямо перед собою або сконцентруйтеся на одній точці, якщо ви напружені.
3
Повністю поринете в роль. Забудьте, що ви граєте, і постарайтеся стати цим персонажем. Уявіть, як ця людина би реагував в реальному житті, як він одягається, ходить, думає і спілкується з іншими. Не бійтеся діяти як хтось інший. Розвивайте ці візуалізації, коли уявляєте персонажа. Завжди залишайтеся в цьому стані, коли граєте. Якщо ви вдаєте, що сумуєте - це зусилля-якщо ви дійсно «сумуйте», то ваша гра буде хорошою. Не намагайтеся розігрувати героя, будьте ним.
4
Пам`ятайте, що на сцені все перебільшено. Якщо ви на сцені, вам необхідно чітко артикулювати слова (говорити розбірливо). Всі емоції на обличчі повинні бути показані досить сильно, але не забувайте про розслабленому стані. Якщо ви відчуваєте, що переграє, тоді, швидше за все, ви граєте якраз в міру. Очі, посмішка, вираз обличчя, жести і т. Д. Повинні бути більш виражені і драматичні, ніж ті, які ви демонструєте в реальному житті. Однак, будьте обережні, граючи перед камерою. Тут ви повинні бути більш стриманим, як насправді, тому що камера легко помічає тонкощі. Широкі, перебільшені руху, які підходять для гри на сцені, часто виглядають безглуздо на плівці.
5
Ставтеся до незначних речей як до дуже важливим. Якщо ви граєте для аудиторії, будь то в театрі чи в фільмі, вам необхідно зробити все можливе, щоб глядачі повірили вашому героєві. Якщо в сценарії написано, що хтось занадто багато розмовляє, в такому випадку, створіть на вашому обличчі вираз роздратування і, можливо, додайте до цього нервове постукування ногою. Якщо передбачається, що ви ось-ось розплачеться, сильно моргайте, дивіться вниз і теребите одяг, а потім спробуйте якийсь час не кліпати, поки не з`являться сльози. Незначні дії дуже помітні, включаючи виразні емоції на обличчі. Кличте до такої кількості органів почуттів, до якого тільки можливо, наприклад, музика, макіяж, світло- все, що може зробити обстановку в кімнаті, яка має до радості чи смутку, щоб підкреслити героя і роль, яку ви граєте. Також змінюйте голос, цього можна досягти, проводячи час з людьми, у яких є потрібний акцент, вивчаючи мову або займаючись з тренером по дикції. Також є диски і книги, щоб допомогти вам освоїти цей акцент!
6
Працюйте на перспективу. Купуйте дешевий магнітофон (касетний, дисковий, для флешки - з яким вам буде зручно). Поставте його далеко від себе, хоча б на відстані 6 метрів, натисніть запис, відійдіть. Проговорите просте речення, наприклад «Їхав Грека через річку». Продовжуйте з іншими пропозиціями («Чотири чорненьких чумазенькіх чортеня» - дуже відома скоромовка). Послухайте себе в запису. Ускладнюйте завдання, кожен раз відходячи від магнітофона все далі, весь час краще артикулюючи.
7
Дихайте і вимовляє слова. Робіть багато мовних вправи для розігріву, щоб не напружувати голосові зв`язки. Концентруйтеся на тому, щоб ваші слова були розбірливими і чіткими. Спробуйте складне речення, наприклад, «Кораблі лавірували, лавірували, та не вилавірували». Спробуйте сказати це без або з емоціями. Потім програйте запис. Говорити розбірливо дуже важливо, тому займайтеся, «ВИ-ГО-ВА-РІ-ВА-Я» кожен склад. Пам`ятайте, однак, що граючи на сцені, такого робити не варто. Це просто вправа, яка потрібно робити перед дзеркалом в навчальних цілях.
8
Зверніть увагу на свою міміку. Міміка дуже важлива, і комбінування міміки з промовою - головне в мистецтві гри. Скажіть просте «Ох!» Перед дзеркалом, щоразу спостерігаючи за обличчям та голосом. Спробуйте зробити це з наступними емоціями: смуток, трепет, злість, страх, збудження і з будь-яким іншим почуттям, яке тільки придумаєте.
9
Постійно тренуйтеся вимовляти свої репліки.- Зробіть багато примірників своїх слів. Напишіть або роздрукуйте їх так, щоб можна було всюди на них натикатися. Нехай у вас буде екземпляр в сумочці, на тумбочці, поруч з ліжком, у ванній, на кухонному столі, на стіні, перед вікном.
- При будь-якій можливості читайте свій текст - перед сном, коли прокидаєтеся вранці, чекаючи автобус, коли готуєте обід. Знову і знову повторюйте репліки, не забуваючи про інтонації і міміці, так, щоб це стало вашою другою натурою, коли будете грати на сцені.
- Коли натрапите на довгий абзац, вимовляєте перший рядок доти, поки не зріднився з інтонацією і словами. Потім додайте другий рядок. Працюйте з першими двома рядками, поки не будете готові додати ще одну (або почніть з останнього рядка, потім дві останні рядки, і до того часу, як вам доведеться вимовляти весь абзац, ви вже будете знати останню частину). Коли ви вже звикнете з репліками, далі можете працювати над сенсом абзацу та вдосконалювати манеру подачі.
10
Знайомтеся з людьми. Зустрічайтеся з різними групами людей. diverse group of people. Ви ж не можете вести себе як той, кого ви ніколи не зустрічали. Поговоріть з людьми, з якими ви б звичайно не проводили час-вони можуть навчити вас більшого про різні типи людей і різних точках зору на наш дивовижний світ.
11
Вчіться у інших акторів. Вчитися в інших - це не плагіат або втрата своєї манери. Спостерігайте за іншими акторами і фіксуйте те, як вони справляються зі своєю ролью- таким чином ви багато чому навчитеся. Ви можете побачити, що вони роблять, і це допоможе вам розвинути свій власний стиль гри і дати вам ідеї, як подолати труднощі або незрозумілі моменти у власній грі. Задавайте їм питання і попросіть про допомогу. Більшість акторів з радістю дасть вам пораду.
12
Світло рампи вбиває боязнь сцени. Якщо ви боїтеся грати на сцені, не хвилюйтеся. Коли в залі гасне світло, а на сцені - запалюється, вам не вдасться розгледіти глядачів, окрім, хіба що, одного або двох. Далі залишається діяти.
Поради
- Якщо щось пішло не так, продовжуйте грати. НЕ зупиняйтеся, не смійтеся і не дивуйтеся, якщо це тільки не частина вистави.
- Щоб голос звучав виразніше, пробуйте говорити просту фразу, типу, «О, Джон!» 20 або більше способами. Схвильовано, глузливо, саркастично, романтично і т. Д.
- Ніколи не повертайтеся спиною до глядачів. Якомога більше будьте до них обличчям.
- Якщо по ролі ви засмучені або злі, не кажіть занадто швидко (хоча, так ви б вели себе в дійсності), тому що аудиторія не розбере, що ви хотіли сказати.
- Говоріть чітко. Переконайтеся, що ви правильно рухаєте ротом, коли розмовляєте, так як це допоможе людям на задніх рядах, які не так добре вас чути, хоча б читати по губах. Вправляйтеся перед дзеркалом і уважно стежте за рухами рота.
- Якщо ви намагаєтеся заплакати, ви насправді не плачете, ви потираєте очі. Існує дуже багато різних способів створити ілюзію, що ви щось робите, коли насправді це не так. Асистенти режисера також повинні допомогти вам з деякими моментами, наприклад, принести цибулю, щоб викликати сльози.
- Завжди дотримуйтесь зоровий контакт, коли граєте на сцені.
- Займіться уроками танцю та вокалу. У вас буде більше ролей, якщо ви вмієте співати і танцювати, а не тільки грати.
- Нанесення спеціальної речовини під очі дуже ефективно, щоб змусити вас заплакати. Тільки наносите небагато, або це буде дуже помітно. Також продумайте, як ви будете робити це, щоб не було надто очевидно ...
- Чи не концентруйтеся занадто на танцях і вокалі, якщо ваша мрія - стати актором. Граючи в мюзиклах, ви обмежите ролі, які вам готові дати режисери.
- Досліджуйте свого героя за допомогою інтернету. Знайдіть якомога більше інформації, щоб краще зрозуміти роль.
Попередження
- Не переживайте, якщо не можете заплакати за бажанням. Самі сльози - це лише мала частина того, що відбувається на сцені. Справа в тому, що якщо ви дійсно пробуджуєте смуток своєю грою, аудиторія додумает сльози сама і буде клястися, що ви плакали.
- Ваші емоції - це речовини, що виробляються вашим тілом і розумом. Якщо ви дійсно повірите, що відбувається щось погане, ваш мозок виробить потрібну речовину і ви відчуєте, що все погано, і навпаки. Всього лише набір переконань людини визначає його емоції. Спогади і події зовні запускають ці переконання, щоб створити емоції. Коли людина чує те, що вважає жахливим, і думає, що з цим треба щось робити, він зазвичай відчуває злість, яка і спонукає його до дій. Коли він думає, що нічого не може зробити, тоді він стає пригніченим і плаче, нічого не робить або навіть заподіює собі шкоду. Варіантів безліч.
- Є безліч технік гри - не користуйтеся тільки однієї, пробуйте різні, наприклад, методи Станіславського або Сузукі, які відрізняються від того, що описано тут.
- Тільки ірраціональні уявлення викликають проблеми у людей, тобто, такі подання, які не засновані на реальності і викликають емоції, які ведуть до деструктивних або блокуючим наслідків. Вони завжди показують, що життя відрізняється від тієї, що є насправді. Для більшої інформації про це прочитайте книгу або декілька книг Альберта Елліса по Раціонально-емотивної біхевіорістськой терапії. З цієї причини, коли створюєте персонаж, спробуйте придумати набір переконань, яким він володіє, і схему його можливих майбутніх реакцій на події та думок з цього приводу. Коли граєте на сцені, переконуйте себе, що це дійсно чудово або жахливо, не важливо, чи дійсно ви випробуєте ці емоції. Це працює також і навпаки, щоб допомогти вам навчитися не реагувати на події. Елліс називає це раціональним уявою, коли ви уявляєте себе в ситуації, реагуючи нормально, але погано-потім ви уявляєте себе мислячою і діючої раціонально. Для гри на сцені можна застосовувати це навпаки. Це просто репетиція різних стилів поведінки.
