Як стати ілюстратором
Ілюстратори створюють зображення, які допомагають зрозуміти або доповнюють тексти в книгах, журналах або на інтернет-сторінках. У своїй роботі вони використовують безліч засобів, починаючи від олівцевих начерків і закінчуючи комп`ютерною графікою, що робить стиль кожного з них неповторним. Хтось працює в одній компанії, а хтось - обслуговує безліч клієнтів, працюючи на дому. Ця стаття допоможе вам, якщо ви замислюєтеся над кар`єрою ілюстратора.
Кроки
Метод 1 з 3: Стати художником
1
Першим кроком можуть стати курси образотворчого мистецтва в школі чи університеті. Навіть якщо у вас талант до малювання, цей досвід вам ніяк не зашкодить. А якщо ви точно впевнені, що хочете стати ілюстратором, то задумайтеся про надходження в художню школу. Навчання під наглядом справжніх професіоналів стане для вас безцінним досвідом. Там вам підкажуть, чого бракує вашим роботам, і це дасть поштовх для вашого професійного зростання.- Відвідуйте курси з малювання, живопису, скульптурі, гончарного ремесла, графічного дизайну та історії мистецтва. Вивчайте те, що вам подобається, і постарайтеся спробувати все, перш ніж зупинитися на чомусь одному.
- Ви можете стати краще, навчившись приймати критику на свою адресу. Сприймайте її як належне, але не дозволяйте їй нашкодити вам. Правильно використовуючи критику, ви зможете набагато швидше вдосконалювати свою майстерність і не стояти на місці.
- Якщо художня школа не варіант, то спробуйте знайти інші шляхи для отримання художньої освіти. Ви можете відвідувати курси при місцевому коледжі, стати підмайстром у справжнього художника або піти на стажування в музей або майстерню. Для свого навчання ви також можете користуватися інтернетом, читати книги, дивитися навчальні ролики.
2
Навчіться поводитися з програмами для графічного дизайну. Більшість сучасних ілюстраторів добре знайоме з такими програмами і часто використовує їх. Навіть якщо ви не використовуєте комп`ютер для створення своїх робіт, він може вам знадобитися для обробки відповідно до вимог замовника. Навчіться користуватися такими програмами:- Adobe Photoshop. Це найвідоміша і найпоширеніша програма для обробки фотографій, які нерідко є частиною ілюстрацій.
- Adobe InDesign and Illustrator. Ці програми використовуються для роботи із зображеннями і для додавання тексту до них.
- Corel Painter. Стандарт для комп`ютерного малювання і живопису.
3
Визначтеся з областю, в якій хочете спеціалізуватися. Хоча на сьогоднішній день більшість ілюстраторів і використовують комп`ютерну графіку (Photoshop, Illustrator або Freehand), все є ще широкий простір для творчості в більш традиційних областях начебто начерків ручкою і олівцем, акварелі, олії, пастелі, гравюрі або будь-якому одним не комп`ютерному способі, в Залежно від того, що ви збираєтеся ілюструвати.- Оскільки у вас не вийде бути однаково хорошим відразу у всьому, вам допоможуть гарні навички у створенні скетчів олівцем, ручкою або іншим, більш складними способами. Так ви зможете поділитися своїми ідеями та баченням майбутніх творів.
- Ілюстрація книг, журналів та інших медійних проектів найчастіше є продуктом зусиль безлічі людей. Вам потрібно навчитися враховувати зовнішні фактори і використовувати безліч способів для досягнення бажаного клієнтом ефекту.
4
Визначтеся, ілюстратором в якій області ви хочете стати. Ілюстратори технічної літератури працюють переважно з графіками і таблицями, ілюстратори дитячої літератури здебільшого зображують тварин і людей, комерційні ілюстратори зазвичай займаються малюнками різних предметів. Те, що подобається вам найбільше, і визначить вашу кар`єру як ілюстратор.
Метод 2 з 3: Створення портфоліо
1
Розвивайте свій власний стиль. Безліч ілюстраторів можуть створити прекрасне і живе зображення, грунтуючись лише на тексті. У чому відмінність ваших робіт? У світі ілюстраторів присутній помітна конкуренція, і вам важливо створити свій власний стиль, який буде виділяти вас з основної маси. Зрештою, ви можете спеціалізуватися на ілюстраціях в конкретній області, і клієнти самі будуть звертатися до вас.- Ваш стиль може передавати певний настрій. Наприклад, роботи Джордін Айсіпа зображують байдужі фігури, які стоять самотньо або осторонь від інших. Замовники, які шукають саме такий настрій, знають, чого очікувати, звертаючись до Айсіпу.
- Частиною вашого стилю може стати і сприйняття самої ідеї. Глен Джонс відома за мінімалістичні концепти, які виглядають неповторно і помітно.
- Можливо, ви захочете спеціалізуватися на певному типі контенту. Джессіка Хіш використовує переважно текст у створенні обкладинок книг, шрифтів і сайтів.
2
Стати волонтером і набирайтеся досвіду. Для початківця ілюстратора будь-який досвід послужить хорошим доповненням до портфоліо, навіть якщо він не приніс вам грошей. Спробуйте попрацювати в команді з іншими людьми, це може стати вашим першим кроком на шляху до мрії.- Якщо серед ваших друзів є письменник, зробіть ілюстрації та обкладинку до його розповідей.
- Спробуйте запропонувати свої послуги у створенні обкладинок для музичних альбомів.
- Малюйте флаєри та поштові листівки для місцевих магазинчиків і кафе.
3
Створіть сайт з портфоліо, де будуть представлені ваші краще роботи. Іноді легше просто дати посилання на сайт, ніж відсилати свої роботи поштою. Клієнти зможуть швидко побачити все, на що ви здатні, що дуже важливо в сучасному світі.- Зовнішній вигляд сайту повинен відповідати вашому стилю. Займіться банерами, шрифтами, тлом і іншими деталями сайту так, як ніби ви створюєте свою нову картину. Розробляйте все самостійно і приділяйте увагу дрібницям.
- У портфоліо повинні міститися приклади з робіт для кожної області, в якій ви працюєте. Ви також можете викласти серію фото, в якій буде показано просування від начерку до готової картини.
- Адреса сторінки повинен містити ваше ім`я або назва вашої фірми. Кожна сторінка повинна мати окремий адресу. Ідеально, якщо у кожної з ваших робіт буде окремий адресу, за якою майбутні клієнти зможуть її знайти.
- Вкажіть свої координати і, можливо, коротку біографію як художника.
Метод 3 з 3: Просування своїх робіт
1
Шукайте роботодавців, які зацікавлені у ваших роботах. Ви можете знайти їх імена, розшукавши ім`я художнього редактора на розвороті журналу, пошукавши в спеціалізованих списках або сайтах на зразок Graphic Artist`s Guild. Нехай вишукування цих імен стане для вас звичною справою, шукайте їх на постерах, плакатах, меню, книгах та інших речах, де може знайти застосування ваш талант.
2
Складіть список видань, в які ви хотіли б потрапити. При його складанні ви повинні сфокусуватися на тому, що у вас найкраще виходить. Наприклад, якщо ви любите малювати тварин, то ваш список повинен включати журнали про тварин, журнали для дітей та інші видання, що можуть бути зацікавлені у ваших роботах. Якщо список вийшов досить об`ємним, то розбийте його на групи по 5-10 назв.
3
Розішліть зразки своїх робіт. Основною метою повинні стати видання, які ви визначили, як найбільш зацікавлені у ваших роботах. Дотримуйтеся певного стилю і зберігайте його, не відсилайте карикатурне і реалістичне зображення лева в один і той же видавництво. Ви, звичайно, можете відсилати в різні видавництва роботи різних стилів, якщо вони підходять під вимоги видавництва.
Поради
- Одним із способів для вдосконалення вашої майстерності може стати об`єднання з іншими художниками для спільних зустрічей. Вони часто проходять в школах мистецтв і університетах і надають гарну можливість для навчання, спілкування та підтримки один одного.
- При спілкуванні з клієнтом ви повинні мати уявлення про його бажання (що слід підкреслити, а що залишити), стадіях (грубі, фінальні начерки) і терміни роботи.
